［七煞］写自己实在无法推辞只得心不甘、情不愿、气忿忿地备马“

［七煞］写自己实在无法推辞，只得心不甘、情不愿、气忿忿地备马。“懒设设”“意迟迟”活化了他极不情愿尽力拖延的情态。因为心理不顺，故意对借马者不理不睬，想借此让那借者明白自己的心思，却不知道那个鬼人到底是懂还是不懂，还是明明知道却装不知。他明明是个精明的人啊，也应该知道“别人的弓不要拉，别人的马不要骑”的道理。马主人心里充满着埋怨不甘。

［六煞］至［三煞］，是马主人对借马者的百般叮咛，这些叮嘱是他酝酿在心中，准备对借马人说的话。［六煞］叮嘱他骑时应注意什么，歇时应注意哪些。总之要处处小心爱惜着。［五煞］叮嘱借者要注意马的饥与渴，饱与饮，这些都有讲究，都有一大堆心得体会要告诉他。［四煞］叮嘱借马者马抛粪、尿绰、休息、行走途中要注意的事项细节，真是事无巨细，一一交待。［三煞］则叮嘱借马者如何避风，如何洗马，如何备草料、如何赶马，每个细节都显示出马主人爱马如命的特性。这四煞的铺陈、细琐、微妙、传神，既突出了马主人惜马如命的心思，也是一个极好的养马经。没有对马的观察，没有养马的经验，很难想象作者能写出这等当行本色的养马经来。爱马至此，马也算是有幸了。

［二煞］写借马势在必行，尽管心里充满哀怨，甚至是在心里立下毒誓，还得长叹一口气，将马借给别人。［一煞］则设想马借出去后，自己切切等，切切盼，像等待情人一般望眼欲穿，双泪淋淋。既夸张又让人怜惜。结尾则继续渲染了无奈的心理，依旧喋喋不休地说着自己的叮咛。

整套散曲用漫画笔法刻画人物，但同时又是精雕细刻，将人物的喜剧性刻画得十分成功。郑振铎在《中国俗文学史》中评论这首套曲说：“这是马致远的真正的崇高的成就。诙谐之极的局面，而出之以严肃不拘的笔墨，这乃是最高的喜剧；正和最伟大的哲人以诙谐的口吻在讲写似的；他的态度足够严肃的，但听的人怡然地笑了。”

王实甫

［中吕］十二月过尧民歌

别情

自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼。见杨柳飞绵滚滚，对桃花醉脸醺醺。透内阁香风阵阵，掩重门暮雨纷纷。怕黄昏忽地又黄昏，不销魂怎地不销魂？新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人！今春，香肌痩几分，搂带宽三寸。

十二月过尧民歌：这支小令由［十二月］和［尧民歌］两支曲子组成，又称合调或带过曲。

醺醺：醉态。这里形容桃花盛开华美艳丽得让人陶醉。

内阁：内室，深闺。

搂带：即缕带，衣带。

【评析】　王实甫，名德信，大都（今北京）人，生卒年不详。一说为河北定兴县（元属大都路）人。与关汉卿同时，为元代前期著名杂剧作家。所著杂剧十四种，今仅存《西厢记》《破窑记》《丽春园》三种。其中，以《西厢记》最为经典。贾仲明［凌波仙］曲赞美王实甫曰：“作词章，风韵美，士林中，等辈伏低。新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。”数百年来，《西厢记》在舞台上不断搬演，并被译成多种文字在海外广为流传。

这是一首带过曲，以女子口吻倾诉别情，辗转缠绵，动人心扉。王实甫以杂剧《西厢记》闻名，其散曲流传极少，从中我们仍能见到他的灵思妙笔。

虽有上下两曲，但都由“自别后”三字统摄，将女子与爱人别后的心情故事娓娓道来。“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼”，若隐若现的远山已如连绵的屏障将“我”与爱人相隔，更那堪波光粼粼的河流将这种阻隔变得更远。重重阻隔，让人不堪，于是，便有了“更那堪”的呜咽与悲鸣。接下来四句描绘了四种自然风物：杨柳、桃花、香风、暮雨，看似无意，却凝结了作者的巧思。四种景象写出初春、春深、春尽这样一个层递时序。杨柳弄春柔，是初春之景。桃之夭夭，灼灼其华，是春盛之景。然繁华至极意味着凋零的开始，香风暮雨转摧残，落红成阵，零落成泥，一片狼藉，怎不叫人伤心！千载玉颜，却无人能赏，终是在无主的寂寞当中消逝老去，花如此，人更如是。可见作者明是写景，暗是喻人之芳华不在，无人能惜啊。“透内阁”与“掩重门”六字，看似无心之笔，却透露出自爱人远离之后，女子终日锁于深闺，无心出门的慵懒孤独之态，而别情正在一人独处之时泛滥无忌。

下曲将上曲的委婉隐忍一扫而尽，用四个矛盾的连环句直截了当地倾诉了女子内心的伤痛。“怕黄昏忽地又黄昏，不销魂怎地不销魂？新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人”，仿佛是从女子内心深处发出的悲鸣，悲戚、恳切，令人动容。“怕”字极为传神，突出了女子害怕惹人愁闷的黄昏，偏偏光阴飞纵又到黄昏的惊恐；“忽地”形容时光流转之快，也暗含着青春易逝，红颜易衰，却还要经历漫长等待的无奈。想排遣愁思，不想伤心无度却又不知道怎样才能控制得住——“怎地不销魂”，说明别情之浓，伤心之苦，非人力可以控制和改变，惊觉想念至深的时候，柔情早已深种。屈从于内心真情实感的女子，唯有终日以泪洗面。而远在他方的恋人也许会思念我而一样伤心断肠吧。一个“忆”字，将思绪拉远。女子只有回忆起过去和恋人一同度过的美好时光，聊以自慰。